Fotografen Kent Klich suddar ut gränsen mellan journalistik och konst. Per
Lindström har sett hans bilder av förstörelsen efter Israels offensiv i Gaza.
Kan vi ta till oss bilderna från Mellanöstern som nästan alltid visar
aggressiva och sörjande människor? Kan vi känna deras sorg och förtvivlan
eller framstår de som så annorlunda och främmande för oss att vi inte ens
kan sörja med dem? Den svenske fotografen Kent Klich ställer frågorna i
efterordet till sin senaste bok ”Gaza Photo Album”.
Han kom till Gaza några veckor efter att Israels senaste militära offensiv
hade avslutats och människorna försökte återskapa någon form av vardag ur
spillrorna. ”Min uppgift var att dokumentera det privata, familjers hem som
hade beskjutits”, skriver han och påminner oss om vad som står i den fjärde
Genévekonventionen, att civila inte får angripas i krig.
Kent Klich låter siffrorna tala. Minst 1 400 palestinier dödades i Gaza under
den drygt tre veckor långa offensiven, 5 000 skadades och fler än 50 000
människor tvingades överge sina hem. Över 2 000 hus förstördes fullständigt
och cirka 20 000 fick mer eller mindre svåra skador. Också israeler
drabbades under den 22 dagar långa konflikten. 13 dödades, varav tre av en
raket som sköts från Gaza mot södra Israel, noterar Klich vars bilder
påminner om polisens snapshots från brottsplatser, tagna för att bevisa att
något dramatiskt har hänt; mord, våldtäkt, mordbrand, förföljelse, stöld och
skadegörelse ...
Det är upprepningen av detta outtalade budskap som är bokens styrka. En bild
är ingen bild, men samlade blir de en anklagelseskrift. Det är vardagen,
människors trygghet, deras hem, som slagits i spillror och plundrats.
Kristallkronor och ett bubbelbadkar avslöjar att det fanns ”rika” också här.
Bildtexten berättar att Mohammed Akashas hus ockuperades av israeliska
soldater och att de brände ner det innan de drog vidare. Nu vilar allt under
ett nattsvart lager av sot.
Klich annorlunda krigsbilder har väckt stor uppmärksamhet och bland annat
prisats i prestigefyllda World Press Photo. Ändå har han haft svårt att få
sitt unika material publicerat. Svenska dagstidningar var inte intresserade,
skriver fotografkollegan Lisa Thanner i Publicistisk årsbok 2010 och
konstaterar att det är lättare att sälja in lifestyle och porträtt än
dokumentära, politiska reportage: ”Facktidningen Dagens Arbete publicerade
bildreportaget över sex helsidor, men Göteborgs-Posten, Dagens Nyheter och
Sydsvenskan tackade nej.”
Detta samtidigt som bilderna vann konstvärldens gillande. Klich funderar i
efterordet över vad som hänt med fotografin när dokumentära reportage visas
på gallerier och dagstidningarna satsar på vackra, konstfulla foton.
Gränserna har suddats ut – journalistiska arbetsmetoder är inte längre
förbehållna journalister och konstnärliga ambitioner inte något som bara
konstnärer har.
Per Lindström
utvecklingsredaktör på Sydsvenskan och adjungerad professor i fotografi vid
Mittuniversitetet