Ännu bara februari, men redan ser det ut som att 2007 kommer att gå i
indiens tecken.
Inte bara musikprisgalan P3 Guld, utan även den oberoende Manifestgalan
hölls i år för femte gången i ordningen. Inför Manifest paneldebatterades
det dessutom på temat ”Vad är indie?” med folk från skivbranschen, för att
försöka reda ut vad begreppet indie egentligen står för.
Frihet och kontroll blev slutsatsen: så länge en artist har kontroll över
sin musik och frihet när den skapas kan hon eller han kalla sig indie,
vilket därmed skulle innefatta såväl Robbie Williams som Magnus Uggla och
Rolling Stones.
En av paneldeltagarna var Mattias Lövkvist från skivbolaget Hybris. Efteråt
kände han sig inte helt nöjd med den definitionen, så två dagar senare, på
ett kafé i Gamla Stan i Stockholm, får han chansen att reda ut
indiebegreppet på nytt. Till sin hjälp har han musikerna Åsa Jacobsson och
Lasse Lindh samt P3 Pops programledare Sara Martinsson.

Sara Martinsson (SM): Nu har storbolagen lärt sig av de små. Ta
Laleh till exempel, som gjort allt själv men ändå ligger på ett stort bolag.
LL: Men grunddefinitionen är väl kontroll.
Mattias Lövkvist (ML): Jag tror att ju mer man pratar om det
desto svårare är det att bestämma vad det är. Från början var indiepop
nästan bara Sarah Records.
Åsa Jacobsson (ÅJ): Det är både ett gör det själv-tänkande
och hur själva musiken låter. Man kan ju sitta där hemma och göra
dansbandsmusik, men blir det indie för det? Jag tycker inte att man måste
sätta etiketter på allting, musik som musik.
SM: Nej, det är egentligen bara vi musikjournalister som ska kalla
en viss typ av musik för indie. Inga band säger att de spelar indiepop.
Är ni indie?
Alla: Neej.
Men jag skulle kalla er för indiepopare. Lasse gör indiepop, Åsa har
spelat med flera indiepopband, Mattias ger ut indiepopartister och Sara
spelar indiepop i radio.
LL: Jag säger inte emot. Min publik består till största delen av
15-19-åriga tjejer som lyssnar på samma musik, som Håkan Hellström och
Kristian Anttila och som nosar på The Smiths.
ML: Men själva ordet har blivit mer av en stereotyp. Det där att det
är en liten grupp invigda med ganska smal musiksmak stämmer inte längre.
Har tekniken förstört eller främjat indien? Alltså, är det bra att det är lätt att hitta små, okända band eller är det dåligt att allt fler kan hitta dem?
SM: Det är mer jämlikt nu, alla har samma möjligheter att hitta
musiken oavsett om man växer upp i skogen, på landet eller i stan. Men om
det handlar om att indie kan bli för stort, så är det helt fel.
ML: Ja, jag tänker att om fler blir exponerade för musiken så kommer
fler att gilla den. Och jag hittar mycket ny musik på myspace.
ÅJ: Det kostar ju pengar att göra musik så det är bara bra om
många gillar den.
Ja, kan man både vara indie och rik? Eller såhär: är det okej att ha med sin musik i reklamsammanhang eller tv-serier?
LL: Helt klart. Och utomlands spelar det mindre roll. Jag
helbreakade i Korea tack vare att min musik var med i deras motsvarighet
till ”OC”.
ML: Men det finns gränser, det får inte uppfattas som sell-out.
ÅJ: Det beror helt på vad det är reklam för, inga tvivelaktiga märken eller företag. Men jag tycker inte att man ska blanda ihop vad artisten gör och hur musiken låter, är det en bra låt så kan jag lyssna även om den är med i en reklamfilm.
The Sounds fick ju ganska mycket skit, deras musik kallades bland annat för JC-rock.
LL: Men det var worth it, kolla deras turnéschema. Jag skulle byta
med dem alla dagar i veckan.
SM: The Sounds fick ju skit redan innan.
ML: Det handlar mer om artisten, The Tough Alliance hade kunnat göra
den reklamen när som helst och ändå vara indie.
Hur ser den stereotypa indiepoparen ut?
ML: Förut var det cardigan, buttondown-skjorta och Clarks. Nu är det
mer new wave 80-tal med Klaxons-hoods och glowsticks.
LL: Tighta jeans, sneakers eller Converse och randiga tröjor. Idag
har femtonåringarna Cheap Monday-jeans i stället för Dr Martens som när jag
var yngre.
ML: Men bilden av en blyg indiepopare vid väggen stämmer inte, på
Emmaboda raglar folk runt och är fulla.
LL: Indie är mer fylla och hångel. Absolut inte träningskort.
Är indie en åldersgrej eller kan man vara indiepopare hela livet?
LL: Det händer enormt mycket under tonåren. Jag kan få mejl från
fans som skriver att ”Jag är så jävla kär i Bengt” och när jag frågar två
veckor senare hur det gick med Bengt skriver de ”Vilken Bengt?”. Allt är
så...svart eller vitt.
SM: Det är vulgärt när vuxna människor, typ 35 eller 45 år, har
hårspänne och indiepopoutfit. Men jag lyssnar fortfarande på indiepop.
ML: Det handlar mer om vad man känner. Jag valde kompisar när jag
var yngre utifrån om de gillade Morrissey eller inte.
LL: Precis. Man kunde inte vara med cheerleadermänniskorna som
lyssnade på bred musik.
Är det mest indie att sjunga på svenska eller engelska? Jag tycker att svenska känns mest indie eftersom chanserna till utlandslansering minskar.
SM: Tvärtom tycker jag. Ska man bli folkkär ska man sjunga på
svenska.
LL: I Sverige är det mest indie att sjunga på engelska. Men jag
måste säga att för mig handlar det om att när jag skriver texter på engelska
så känns det inte lika ärligt, det blir porrigare och mer poseartat.
ML: Engelskan är så präglad av popkulturen med oneliners ur
amerikanska tv-serier, svenskan är inte lika utsatt. Det känns som om Håkan
Hellström har skapat det svenska popspråket med ”ramlar gatan fram” och
liknande.
Hur är Sverige som indiepopland?
ML: Mycket är byggt på CSN och kommunala musikskolan. I England är
det pinsamt att inte ha en karriär när man är 30, här är det mer okej att
inte ha ett fast jobb utan fortsätta att hålla på med musik även när man
blir äldre.
ÅJ: I andra länder måste man ta hand om sig själv på ett annat
sätt, då är det färre som vågar hålla på med bara musik.
SM: Ja, a-kassan byggde den svenska indiepopen. Men man måste prata
om public service också, att radion inte måste spela enbart hitlåtar.
ML: P3 är viktigt. Den sista...
...bastionen? Hur ser framtiden ut för indien, finns det en återväxt?
LL: Den ser ljus ut, det kommer alltid att finnas ett behov.
ML: Indie är bra låtar och bra musik och det är vi som bestämmer vad det är.
Mattias Lövkvist (ML), skivbolagsboss.
Skivbolaget Hybris har artister som Vapnet, Andreas Mattsson, Montt Mardié
och Juvelen. Var med och ordnade indiepopfestivalen We & You i Malmö.
Ålder: 31.
Typiskt indieband: Belle and Sebastian satte indieetiketten på
kartan.
Typisk indiepryl: iPoden symboliserar vad indie är, att man måste
ladda ner musiken för att ha koll, ingen upptäcker nya låtar på en vinylsjua
idag.
Åsa Jacobsson (ÅJ), musiker.
Har spelat piano med bland andra Peter, Bjorn and John och Frida Hyvönen. Är
nu med i Consequences och spelar även med Marit Bergman.
Ålder: 30.
Typiskt indieband: Vet inte, jag passar.
Typisk indiepryl: Vår skiva, för att vi har gjort allting
själva.
Lasse Lindh (LL), musiker.
Har haft banden Chevy och Tribeca som sjunger på engelska. Släpper snart
nytt album på svenska under eget namn.
Ålder: 32.
Typiskt indieband: Postal Service.
Typisk indiepryl: Handklappen. Eller en kopp te, det är mer
indie än kaffe. Vi drack baljor med te när jag var yngre.
Sara Martinsson (SM), musikjournalist.
Och programledare för P3 Pop.
Ålder: 25.
Typiskt indieband: Belle and Sebastian är det som dyker upp
allra först.
Typisk indiepryl: Kanske låten ”We’re Indie Shit” med Teen
Anthems. Den var en riktig indiedänga när jag var tjugo, den är otroligt
pubertal.
43% är glada
29% är likgiltiga