Terminator Salvation bjuder på påkostade, halsbrytande actionscener, inte
reflektion och psykologisk fördjupning, skriver Michael Tapper.
Gränsen mellan människa och maskin är ett klassiskt science fiction-tema sedan
Frankenstein skapade sitt namnlösa monster. Som ”Blade Runner” illustrerade
är den egentligen en illusion eftersom skapelsen alltid är skaparens avbild.
SkyNet är det militärindustriella 1900-talet som bäst och som värst: vårt
högteknologiska löfte om räddning från undergången som blir vår undergång.
Logiken för maskinernas uppror är lika kortsluten som fyndig och har hämtats
från John Carpenters ”År 2001”-parodi ”Dark Star”, där en HAL-liknande
superdator kommer till samma slutsats: Människan är det största hotet mot
livet på jorden. Alltså måste människan förgöras. Att sedan jorden ödeläggs
för att kunna räddas finns inte med i kalkylen.
Regissören McG (”Charlie’s Angels”) ställer frågan om det mänskliga om och om
igen, kanske för att hans film egentligen aldrig har tid med några egentliga
människoporträtt. I den fingerfärdigt snitslade banan av påkostade,
halsbrytande actionscener för datorspelåldern finns ingen plats för
reflektion och psykologisk fördjupning. På sitt sätt är det också en bild av
krigets avhumanisering; även de bästa av människorna förlorar sig själva.
Dessvärre tappar McG även helt bort de första två filmernas svarta humor i
actionhastigheten. Några klassiska repliker och ett digitalt gästspel av
ur-Terminatorn finns med men utan att det lyfter eller tillför något. Kanske
väntar han med de mer originella skruvningarna till den femte film som redan
är planerad. Då får vi möjligen också veta hur Arnold The Governator passar
in i SkyNets plan för världsherravärlde.
”Terminator Salvation” levererar det hardcorefansen förväntar sig, varken mer
eller mindre. Den är en tripp till ett högteknologiskt sagoland för
vapenfetischister och undergångsfantaster. Man blir överväldigad som vid
anblicken av ett modernt stålverk men, liksom hos filmens oväntade hjälte,
hörs ett mekaniskt tickande hjärta.
[Se
filmtrailer här]
3 Apokalyps-filmer
”Terrassen” (”La Jetée”, 1963). Franske experimentfilmaren
Chris Markers hallucinatoriska tidsresa från ödelagd framtid tillbaka till
1960-talets Paris inspirerade senare Terry Gilliams ”De tolv apornas armé”
(1995).
”Dawn of the Dead” (1978). Konsumtionssamhället dras till
sin skräckkomiska spets när de levande döda samlas på stormarknaden för att
kalasa på den kanske sista spillran av de ännu levande i den andra delen av
George Romeros apokalyptiska zombieserie.
”Den svarta blomman” (”Edge of Darkness”, 1985). Klassisk
brittisk polisserie om kärnvapen- och kärnkraftsindustrins hot mot livet på
jorden. Under nyinspelning i Hollywood för premiär 2010.