Inte utan min baby

Kultur & Nöjen.
Abort är inget alternativ i Hollywoods komedier. Filmerna har bestämda gränser, konstaterar filmvetaren Ingrid Stigsdotter.

Att bli med barn är en händelse med inbyggd dramatik, så det är inte konstigt att filmhistorien innehåller många fiktiva putande magar.

Sextonåriga Juno i den Oscarsnominerade indiefilmen med samma namn, som hade svensk premiär i veckan, bestämmer sig för att leta upp lämpliga adoptivföräldrar till sitt ofödda barn. ”Juno” är därmed den tredje amerikanska komedin på kort tid där abort förkastas som lösning på problemet med oönskad graviditet.

Varken ”Juno” eller filmerna ”På smällen” och ”Waitress” som kom i höstas tar upp dilemmat om huruvida graviditeten ska fullföljas eller ej, utan fokuserar på de komiska situationer som uppstår under väntans tider.

Det är trettiofem år sedan rättsfallet Roe versus Wade fastställde att lagstiftning mot abort strider mot den amerikanska grundlagen.

En entusiastisk artikel i USA Today i söndags hävdar att ”Juno”, ”På smällen” och ”Waitress” speglar ett samhälle där en oplanerad graviditet inte längre behöver innebära en katastrof, och där det är acceptabelt för kvinnor att ha sex utanför äktenskapet. Artikeln undviker dock problematiken kring abortfrågan i ett land där hälften av befolkningen säger sig vara ”prolife”.

Under de år som Hollywood reglerades av produktionskoden - en självcensur som hjälpte filmbolagen att undvika konflikt med moraliska och religiösa intressegrupper - ansågs ämnen som sex utanför äktenskapet, ogifta mödrar och abort extremt känsliga.

När dessa teman började skildras mer öppet i amerikansk film annonserade titlar som ”You've Ruined Me”, ”Eddie” (1959) och ”The Shame of Patty Smith” (1962) hur problematiken framställdes.

Idag är det ganska vanligt med filmer som skildrar oväntade graviditeter på ett lekfullt sätt. Särskilt populärt är temat ”oansvarig blivande pappa tvingas växa upp” - franska ”Neuf mois” (1994) var en sådan publiksuccé att Hollywood gjorde om filmen (”Nio månader”) med Hugh Grant i huvudrollen.

Ben i ”På smällen” lider inte av samma commitment-fobi som sina föregångare, men regissören Judd Apatows film är ändå nära besläktad med den här typen av relationskomedi. Under filmens lansering skrevs det mycket om svordomar, toaletthumor och droger, men egentligen är ”På smällen” en konventionell romantisk komedi om ett omaka par, och filmens traditionella familjevärderingar har prisats av kristna skribenter.

Bens vänner frågar honom om ”the A-word” har tagits under övervägande, men hur Alison kommit fram till sitt val att behålla barnet får vi aldrig veta.

I ”Waitress” står den kvinnliga huvudpersonen i centrum för handlingen, men trots att servitrisen Jenna är negativt inställd till att bli med barn nämns abort aldrig som en möjlig utväg. Den avlidna regissören Adrienne Shelly, som blev mördad innan filmen hade premiär, var gravid när hon skrev manuset, och producenten Michael Roiff har sagt att Shelly funderade mycket över om det var okej att inte känna sig förväntansfull som blivande mor.

I filmen artikuleras detta genom Jennas brev till sin ofödda dotter.

Trots att Jenna inte upplever några traditionella moderskänslor under sin graviditet finner hon sig motvilligt i sitt öde, på samma sätt som hon under större delen av filmen accepterar sin plats i ett äktenskap med en våldsam psykopat till make. När barnet väl föds försvinner alla hennes reservationer, och filmen slutar med en kitschig vinjett där mor och dotter vandrar hand i hand, klädda i pastellfärgade matchande dräkter.

Medan ”På smällen” tassar runt ”the A-word” och ”Waitress” vänder sig bort från problemet, är den pragmatiska huvudpersonen i ”Juno” till en början inställd på abort. Väl på abortkliniken ångrar hon sig dock, men inte av moraliska skäl utan snarare som en tonårsnyck, och kanske just därför att hon inte riktigt inser vad en graviditet kommer att innebära.

Författaren till ”Juno”, Diablo Cody, skapar komik ur de mest oväntade situationer. När Juno lämnar kliniken går hon förbi en plakatförsedd abortmotståndare som ropar: ”Gud uppskattar ditt mirakel!”, en i sammanhanget absurd kommentar som verkar understryka beslutets slumpmässighet.

Filmen ger en osentimental skildring av känsliga ämnen som tonårsgraviditet, adoption, och infertilitet inom ramen för vad som är möjligt i en amerikansk indiekomedi idag.

Denna ram har dock sina bestämda gränser. Både regissören till ”På smällen”, Judd Apatow, och ”Juno”-manusförfattaren Diablo Cody stödjer kvinnors rätt till abort, men de har också påpekat att om deras huvudpersoner hade utövat den rätten skulle formatet ändrats från långfilm till kortfilm. Filmerna skulle med största sannolikhet inte heller längre vara komedier.

”Waitress” och ”Juno” försöker säga någonting potentiellt subversivt om graviditet och moderskänslor.

”Juno” lyckas undvika att utmåla naturlig biologisk samhörighet som en positiv essens.

Den barnlösa Vanessa förenas med sin adoptivdotter, medan Juno återvänder till sin gitarrspelande tonårsexistens.

Det är dock svårt att kombinera Hollywoodkomedins happy end med temat oälskade barn.

Även om ”Waitress” och ”Juno” till viss del riktar sig till en publik utanför mainstreamfåran följer de mönster och mallar. Ett lyckligt slut är en vital ingrediens i en framgångsrik komedi, och framgången för ”Waitress” och ”Juno” mäts inte enbart i festivalpriser, utan också i publiksiffror. Dagens Hollywood har ingen produktionskod, men även så kallade oberoende filmbolag reglerar sig frivilligt genom att försöka leva upp till publikens förväntningar av en indiekomedi.

Under senare år är det europeisk film som stått för de mest uppmärksammade skildringarna av oönskade graviditeter med filmer som ”Vera Drake” (2004) och förra årets Guldpalmsvinnare ”4 månader, 3 veckor och 2 dagar”.

Intressant nog utspelar sig dessa filmer i samhällen (femtiotalets England respektive Ceausescus Rumänien) där abort var illegal, och det är det som ger berättelserna spänning.

Det känns kanske som om vi möter verkligheten på ett annat sätt i dessa allvarsamma, dramatiska filmer än i färgglada amerikanska komedier. Men dagens västerländska, prosaiska legala abort har ännu ingen lyckats förvandla till fängslande filmstoff.

INGRID STIGSDOTTER

doktorand i film vid University of Southampton

Relaterade artiklar

Författare:
Publicerad 26 januari 2008 17.16
Uppdaterad 26 januari 2008 17.16

Kultur & Nöjen
Bloggar
Läsarpulsen
Toppnyheterna just nu