Håkan Engström hör ett popband och en låtsmed som kan berätta en historia och
som lägger tyngden och tonvikten på de rätta ställena.
Varje avslut kan också vara en ny början, säger klichén.
Gustaf Kjellvander har gjort slut både med en flickvän och med London – eller
om det var de som gjorde slut med honom. Nu är han tillbaka i Malmö, han har
en delvis ny uppsättning medmusiker i The Fine Arts Showcase och han har en
åtminstone delvis ny uppsättning nojor att bearbeta.
Alltihop sammanfattas i denna hjärtknipande samling låtar – romantiska och
rättframt uppriktiga på samma gång – där han inte drar sig för att lägga
fram alla sina drömmar, tillkortakommanden och självmotsägelser till allmän
beskådan.
En spridd uppfattning säger att det alltid är män och kvinnor med akustiska
gitarrer på magen som yttrar de mest insiktsfulla och naket självutlämnande
orden. Den tycks utesluta att en lättnynnad och smart exploaterad refräng
kan ha något djupare än ett na-na-na att förmedla.
Om detta album kunde öppna munnen skulle det hånle åt den där
vanföreställningen.
"The Teenage Order" låter i förstone som Teenage Fanclub på sitt
mest solskensrusiga humör, men med en relief av tolvsträngad elgitarr och
blomstrande vokalharmonier bara förstärks den uppgivna känslan av punkterade
drömmar som är sångens egentliga berättelse.
"For Those Who Dream With Open Eyes" är mer molande, men där tar
Kjellvander till det ultimata effektsökartricket: inför sista versen höjer
han ett tonsteg, och riskerar förstås att uppfattas som banal.
Dumdristigt? Jag tror inte det. Transponeringen tvingar honom att ta i lite
extra, intensiteten höjs, och för dem som verkligen vill lyssna riktas
ljuset mot de drastiska metaforer som sätter låtens existentiella ångest på
sin spets:
"And call it postcards from the womb/
Transmissions from a man-made tomb"
En titel som "You Knew I Was Trouble From the Start" skvallrar om en
artist som vill kokettera med sin charmiga bångstyrighet – en romantisk
konstnärskliché, förstås. Men oftast gräver Kjellvander djupare än så, och
mest känns han faktiskt när han inte ansträngt sig för att hitta de
klatschiga formuleringarna. "London My Town" är en bitterljuv
avskedskyss till en stad och ett äventyr som lovade mer än någon kunde
hålla.
Formuleringarna är enkla, specifika och öppna om vartannat. Man läser mellan
raderna och hör mellan fraserna; här finns en knappt antydd ton som säger
att det var inte bara illusionen om London som gick sönder.
Men man hör mer än så: man hör ett popband och en låtsmed som kan berätta en
historia, som lägger tyngden och tonvikten på de rätta ställena, som rockar
och smeker och bryter ihop just när effekten blir som mest varaktig.
Bästa spår: Friday On My Knees
Lyssna också på:
Sebadoh: Harmacy (1996)
David & The Citizens: Until the Sadness Is Gone (2003)
The Folk Implosion: The New Folk Implosion (2003)